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On The Ramp Never Ending Show Is Fashionable And Fashion Designers Struggle...

ऑन द रैंप नेवर एंडिंग शो ‘ में है फैशन का जलवा और फैशन डिजाइनर का संघर्ष

हर किसी के भीतर एक अद्भुत कला छिपी होती है जिसे तराशने पर उसकी कीर्ति चारों तरफ फैलती है। देखा जाए तो जीवन में हर इंसान को संघर्ष के दौर से गुजरना पड़ता है, जो विकट परिस्थितियों का सामना करते हैं वही सफलता के नए आयाम स्थापित करते हैं।

ऐसा ही कुछ फ़िल्म ‘ ऑन द रैंप नेवर एंडिंग शो ‘ में देखने को मिलता है। फ़िल्म देखने के बाद यह भी समझने को मिलता है कि कभी किसी पर आंख मूंदकर भरोसा नहीं करना चाहिये।

फ़िल्म की कहानी में नायक साकेत शर्मा ( रणवीर शौरी ) इंटरनेशनल फैशन डिजाइनर है। उसकी विदेशी पार्टनर एंजेलिना ( सैदह जूल्स ) उसे पसंद करती है लेकिन उसपर अपना अधिकार रखना चाहती है। साकेत अपनी पहचान बनाना चाहता है और अपने देश भारत की पारंपरिक परिधान को विश्व स्तर तक ले जाने के लिये अलग राह चुनता है। उसकी गर्लफ्रैंड नहीं चाहती कि वह उससे जुदा होकर नाम कमाए और वह उसकी कमाई का हिस्सा भी छीन लेती है। साकेत दिल्ली आता है जहां उसे कृति ( उर्वशी शर्मा ) मिलती है। कृति भी फैशन डिजाइनर बनना चाहती है इसलिए वह साकेत की सहायक बन जाती है। दिल्ली में दोनों मिलकर छह महत्वकांक्षी लड़कियों को मॉडलिंग के लिये तैयार कर लेते है मगर पैसे के अभाव में मंज़िल तक पहुंच पाना असंभव नज़र आता है।

 

कहते हैं जब इंसान पर संकट के घनघोर बादल मंडराते हैं तब ईश्वर कोई न कोई फरिश्ता मदद के लिए भेज ही देता है। आगे चलकर साकेत फैशन की दुनिया में विश्व स्तर पर अपनी पहचान बनाता है।

गैबरियल मोशन पिक्चर्स की प्रस्तुति इस फ़िल्म के प्रस्तुतकर्ता मनोज शर्मा, निर्माता राजीव भाटिया और नितिन अरोरा हैं तथा रिलीज की जिम्मेदारी ए जे डिजिटल इंटरटेनमेंट ने उठायी है।

फ़िल्म के निर्देशक इमरान खालिद ने इस फ़िल्म के जरिये फैशन जगत के साथ साथ एक इंसान के संघर्ष का बढ़िया प्रदर्शन किया है। नीलाभ कौल की सिनेमेटोग्राफी बेहतरीन है।

कलाकारों ने अपने किरदार को बखूबी अंजाम दिया है।

Rating : ***1/2

The Lift Boy Movie Review: This Slice-Of-Life Emotion Film Will Remain With You...

Director: Jonathan Augustin

Cast: Moin Khan, Nyla Masood, Saagar Kale, Neha Bam, and others

Ratings: 4 stars

They say dreams keep everyone alive and to have one gives a reason to live even more beautifully. Writer-director Jonathan Augustin bring an emotional tale of unusual relationships with The Lift Boy, which has a big  share of sweet moments, even though it could have been about five minutes shorter in the first half, which is working under the radar to establish the emotional tapestry of behaviour and relationships

Raju Tawade (debutant Moin Khan), a lower-middle-class, English-speaking Maharashtrian boy, lives with parents Krishna Tawade (Saagar Kale) and Lakshmi (Neha Bam). Aspires to become a writer, but  is forced to become an engineer to fulfil his parents’ wish. His life  suddenly turns  upside down when he has to serve in  his father’s job as a lift boy in a posh building after his Baba suffers a heart attack.

There, he meets Maureen D’souza (Nyla Masood)a rich widow who owns the posh building and stays alone in a sprawling apartment after her husband Colin’s death. Gradually, Raju befriends her along with other residents. To his surprise, Maureen promises him to teach engineering drawing, which has been the one single subject he has repeatedly failed to clear. As he works hard for the first time to study under her guidance, Fate, through a  friend tempt him with other options. What happens next forms the resolution that the first half had been  scripting the setup for.

The Lift Boy is loosely based on a real story set in Mumbai. Director Jonathan Augustin delivers an engaging tale that elevates your emotions and mood,  and  also leaves you teary-eyed the process. In the end, the slightly slowish set up of the first half is forgotten, and the comes out as a sure shot winner.

Jonathan has pleasingly weaved a heart warming story alongside the primary plot. It has been shot aesthetically — especially the skyline of Mumbai and the sunsets.

Debutant Moin Khan is very good for a  first-time performance. The one who steals the show is surely Nyla Masood. She is raw, real and extremely cinvincing. You will definitely take her character Maureen D’souza back home. Rest of the entire secondary star cast does justice in their respective roles, particularly Raju’s father,played by Saagar Kale.

The Lift Boy is a slice of a life film which is a perfect watch over the weekend. As Augusti ln told me before the film, “It is never about a destination, it is always about a journey.” The Lift Boy is a beautiful, engaging, entertaining journey indeed. Don’t miss it.

The Dark Side Of Life- Mumbai City Film Review

आंख खोलने वाला कड़वा सच दिखाती है फिल्म ‘द डार्क साइड ऑफ लाइफः मुंबई सिटी’
-अनिल बेदाग-
बॉलीवुड में आजकल प्रयोगात्मक फिल्में बन रही हैं जिनमें झूठ का आवरण नहीं है बल्कि सच्चाई को पेश किया जा रहा है ताकि दर्शकों से फिल्म से सीधा जुड़ाव हो सके। डायरेक्टर तारिक खान की इसी सप्ताह रिलीज हुई फिल्म ‘द डार्क साइड ऑफ लाइफः मुंबई सिटी’ एक ऐसी ही कहानी है जो मुंबई जैसे बड़े शहरों में हो रही आत्महत्या की बढती घटनाओं पर आधारित है। फिल्म की खासियत यह है कि इसमें कई कहानियों और किरदारों को बहुत करीने से पिरोया गया है और इस खूबसूरती से पेश किया गया है कि दर्शक इस फिल्म से खुद को जुड़ा हुआ महसूस करें।

फिल्म में अंत तक सस्पेंस और थ्रिल भी कायम रहता है लेकिन विडंबना यही है कि छोटा बैनर होने की वजह से ऐसी फिल्में दर्शकों की बड़ी संख्या तक नहीं पहुंच पातीं और निर्देशक का सार्थक प्रयास भी व्यर्थ हो जाता है। फिल्म की यूएसपी निर्देशक महेश भट्ट का अहम रोल है जिनके दमदार अभिनय ने यकीनन दर्शकों को चौंकाया है। इस फिल्म के बाद हो सकता है महेश भट्ट अभिनय को भी अपने कॅरियर का हिस्सा बना लें। फिल्म में केके मेनन ने भी प्रभावी अभिनय किया है।
लक्ष्य प्रोडक्शन की यह फिल्म मुंबई महानगर और खास कर फिल्मी दुनिया में होने वाली आत्महत्या की घटनाओं पर आधारित एक सिनेमा है। मुम्बईकरों के लिए इसमें आंख खोलने वाला कड़वा सच दिखाया गया है जो बड़े शहरों के जीवन में होने वाले तनाव को दर्शाती है। मुंबई जैसे बड़े शहर में लोग इतनी भाग दौड़ भरी जिंदगी गुजार रहे हैं। हर आदमी तनाव और किसी न किसी परेशानी में का शिकार है और यही संघर्ष और मायूसी कभी कभी लोगों को आत्महत्या करने पर मजबूर कर देती है। इस फिल्म में इसी सच को बड़े प्रभावी ढंग से दिखाया गया है।

22 Days Review By Our Critic

Film : 22 Days

Banner: QatreBornes Film

Production, D S Film Entertainment

Producer: Adhir S. Gunness

Director: Shiivam Tiwari

Music: Parivesh Singh

The Story

Mauritian tycoon Vishal Shivratan (Shiivam Tiwari) is aiming for the top slot and joins hands with Omitino Zaprio (Rahul Dev). Vishal’s wife aditi (Kritika Mishra) is a doting wife. Aditi’s best friend Jenny (Sophia Singh) seduces Vishal. Vishal’s business thrives and he finally replaces Omtino as the top gun. But Vishal faces bankruptcy after being cheated. By now, Aditi has filed for a divorce. Vishal’s loyal secretary Sonal (Kriti Chaudhary) finally saves him.

CRITICAL & TRADE ANALYSIS

The film has been tailor made to showcase the talent out of Shivam Tiwari, both as an actor and also as director. Performancewise, Shivam Tiwari takes the cake. Next best is Rahul Dev. Kritika Mishra and Sophia Singh add the glamour appeal and are also good in their respective roles. Rajkumar Kanojia and Hemant Pandey are good. The rest are adequate. The film’s music is the biggest pluspoint. All songs have been tuned very well and also picturised with painstaking effort. The three best songs are ‘Elahi’, rendered by Palak Mucchal, filmed on Vishal and Aditi, second best being ‘Black Magic’, filmed on Aditya Narayan who also has taken part on the song, third being ‘Mehfooz’, rendered by Ankit Tiwari. The other two songs ‘Khaali Sa Hoon’ and ‘Madhoshiyaan’, are also very enjoyable. The director explores the natural beauty of Mauritius. Camerawork (Kamal Chaurasia, Arvind Singh) is outstanding. Editing (Nagendra Yadav) is crisp. Production and technical values are of high standard. The publicity was very good with aggressive marketing and promotion.

SURYA AUR MEHRUNISSA KA ADHURA MILAN : Review

SURYA AUR MEHRUNISSA KA ADHURA MILAN

Banner: Bajarang Balaji Films Production

Producer: Gundappa Suresh Devkar

Director: Raju Sansare

Music: Anuradha-Akshay, M. Deepak

THE STORY

The film depicts the love story of Surya( Suryakant Devkar) and Mehrunisa( Riddhi Ghodke) who meet in unusual circumstances and fall in love . But the society does not allow their love to blossom. How the two lovers meet again and renunite is told in the climax.

CRITICAL & TRADE ANALYSIS

The film has been written well by Gundappa Suresh Devkar and also the dialogue are meaningful in many places.The songs are melodious and are the main stay of the film.The film has the ususal romance, conflicts of elders and the youth,comedy, action and a dose of horror too to please the masses more than the classes. Direction by Raju Sansare is good. Musically,( Anirudha-Akshay and M. Deepak) earpleasing although the songs haven’t been promoted well. Performancewise. Suryakant Devkar does very well. Riddhi Ghodke exudes glamour in every frame and is very promising. Kadambari Bankar and Raju Sansare are fair. Production and technical values are good. The publicity was fair.

At the box-office, the film is meant for smaller centres only.

“Ashley” A Romantic Thriller Film – Review...

“Ashley” movie cast: Rishi Bhutani, Gurleen Chopra, Dolly Chawla, Mohit Baghal, Dinesh Hingoo and Shakti Kapoor.

Movie director: Keval Singh.

Movie producer: Swatantra Goyel (Savi)

Star: Three and half.

Film grips you right from beginning, it is a story of a singer Ronit who falls in love with Ashley, but after realizing that she is a criminal, leaves her, but after three years when he has become a star singer and is already married, Ashley returns in her life like an haunted angel, entire story revolves around these three characters and a police officer played by Shakti Kapoor. Acting wise all Rishi, Gurleen, Dolly has lived their character with adequate support of Shakti Kapoor. As producer and creative director Swatantra Goyel has made a good entertainer, Keval Singh’s direction is Ok, screenplay & dialogues by Goyel and Mir Muneer is catchy, music by Dushyant Dubey is up to mark, camera by Kapil Gautam is excellent, Mohan Baggad’s action is thrilling.

 

फिल्म “एश्ली* एक रोमांटिक थ्रिलर फिल्म है।

“एश्ली” के कलाकार: ऋषि भूटानी, गुरलीन चोपड़ा, डॉली चावला, मोहित बाघल, दिनेश हिंगू एवं शक्ति कपूर।

निर्देशक: केवल सिंह।

निर्माता: स्वतन्त्र गोयल (सावी)

स्टार: साढ़े तीन।

फिल्म शुरू से ही दर्शको को बांध कर रखने में सक्षम है, यह कहानी एक ऐसे गायक रोनित की है जो फिल्म की नायिका एश्ली से प्यार करता है, पर जब उसे पता चलता है की वो एक अपराधी है, उससे दूर चला जाता है, तीन साल बाद जब वो एक स्टार गायक बन चूका है, और शादीशुदा भी है एश्ली उसके जीवन में एक ग्रहण की तरह आती है, और फिर शुरू होती है एक रोमांचक थ्रिलर कहानी, जिसमे शक्ति कपूर इंस्पेक्टर के रूप में अहम् भूमिका निभाते हैं। ऋषि भूटानी, गुरलीन चोपड़ा और डॉली चावला ने किरदारों को जीया है, निर्माता और क्रिएटिव निर्देशक के रूप में स्वतंत्र गोयल (सावी) ने एक मनोरंजक फिल्म बनाई है, केवल सिंह का निर्देशन संतोषजनक है, मीरमुनीर की कहानी रोमांचक है, संवाद और पटकथा भी बेहतर है, दुष्यंत दुबे का संगीत बेहतरीन है, कपिल गौतम का छायांकन ख़ूबसूरत है व मोहन बग्गड़ का फाइट संयोजन काबिले तारीफ है।